第344章 人生处处都是“啊哦诶”(2 / 2)

确实,现在很多人都在蹭林泛的热度,包括著名的“林吹”,乐评人黄节。

【节操太贵你买不起:我又来了!我又要吹林泛了!无关人员迅速退避,误伤的概不负责!

《忐忑》这首歌简直太棒了!我愿意将其称之为艺术!一种全新的音乐艺术的探索!

整个曲子包含了大量的半音和快速的转换,甚至超出常人能够辨别的程度,但是音准都没有丝毫偏差,鼻腔头腔胸腔等不同唱法之间的转换,以及带有浓郁戏曲元素的戏剧唱腔的使用,尤其是怒音的大量使用和切换,需要极其深厚的戏剧功底。

更不要说高密度快节奏的唱腔,需要强大的气息控制和强弱控制了,这是一首抛弃了传统流行音乐元素,专注于探讨技巧,发声,共鸣等专业领域知识的歌曲。

可能现在大家没法理解林泛写这首歌的目的和追求,这种不理解或许可能会持续十几年,也有可能持续几十年,但是我相信,当有一天大众形成了真正意义上的音乐普及后,或许就都可以懂它在音乐上的表现了。】

鉴于黄节这个“头号林吹”的身份,大家对于黄节这种毫无底线的夸赞林泛,夸赞林泛新歌的行为已经有了非常大的免疫,相反,如果哪次林泛出歌了黄节不吹一波大家可能还更加惊讶。

但是另外一位发表评论的人就不一样了。

【周越:《忐忑》这首歌是实验音乐,测试人体发声到底能到什么程度的,直白的说,就是会让人觉得不好听而且极难唱,甚至于对绝大多数人而言非常不友好,难以理解林泛做这首歌的意义。

但我要说的是,林泛在这么年轻的时候就敢于尝试探寻实验音乐的边境,这是一件非常有意义、值得鼓励并且值得我们音乐人去学习的事情。更何况这一首《忐忑》得到的反馈,在我看来已经非常不错了。

……

这首歌创作目的是技术探索和林泛想要进行的深层次表达。在这首歌中,试图将“人声”从“意义”中解放出来。人声在歌曲中成为了一种类似乐器发出的声音,而不是如同大多数歌曲一样,人声需要在歌词的形式里才能表征音乐的内涵。声带成为了一种可控制的、功能多样的演奏工具。

当然,实验音乐该如何理解,取决于每一个实验音乐的听众。对于一首歌曲,听众做出怎样的理解都是合乎他们自己的情理,哪怕是跟作者的意愿完全相反。

可是这种参与过程才是最重要的,毕竟音乐是艺术,艺术来源于生活,且高于生活。能够探索艺术的终究是少数人,大多数人可能终其一生都无法参与进某一项艺术的实验当中。

现在,林泛用《忐忑》邀请所有人,一起跟他探寻音乐的艺术。这个邀请可能门槛有点儿高,所以,我就先行一步了!】

这条长文一发布,就引起了一片惊叹:周越这么看好林泛,看好这首《忐忑》么?这到底是多么神奇的曲子,值得周越这样的大佬给出这么高的评价?

人的名树的影,周越在音乐人里一向是一座难以逾越的大山,不光是流行音乐,在专业领域周越也有着举足轻重的地位。

这让本来就对林泛对这首歌非常好奇的人,更加兴奋了!

大佬都赞不绝口的曲子,那必须要去听一听啊!

点开一听,然后,就被那一堆不友好的歌词给整蒙了。

所有人都发出了灵魂三问!

我是谁?

我在哪里?

我要干嘛?